असरानी के अभिनय जीवन को आकार देने में हिंदी सिनेमा के कई दिग्गज कलाकारों की महत्वपूर्ण भूमिका रही। शुरुआती दौर में उन्होंने किशोर कुमार की फिल्मों और उनके अनोखे अंदाज को करीब से समझा, जहां हास्य केवल संवाद पर नहीं बल्कि अभिव्यक्ति और समय पर आधारित होता था। इसी तरह महमूद की कॉमेडी शैली ने उन्हें यह सिखाया कि हास्य में भावनाओं का संतुलन कितना महत्वपूर्ण होता है। वहीं जॉनी वॉकर के साथ काम करने के अनुभव ने उनके पेशेवर अनुशासन को मजबूत किया और यह समझ दी कि समय की पाबंदी और सेट पर अनुशासन भी एक कलाकार की पहचान बनाते हैं। इन तीनों कलाकारों का प्रभाव असरानी के व्यक्तित्व और अभिनय शैली में स्पष्ट रूप से दिखाई देता है।
फिल्मी करियर के दौरान असरानी ने कई ऐसी फिल्मों में काम किया जो भारतीय सिनेमा के स्वर्णिम दौर का हिस्सा मानी जाती हैं। इन फिल्मों में उनका योगदान केवल एक हास्य कलाकार तक सीमित नहीं रहा बल्कि उन्होंने हर किरदार में एक अलग तरह की ऊर्जा और वास्तविकता जोड़ी। उनकी खासियत यह रही कि वे हर दृश्य में स्वाभाविक लगते थे और दर्शकों को बिना किसी अतिरिक्त प्रयास के हंसा देते थे। समय के साथ उन्होंने यह भी समझाया कि कॉमेडी केवल चुटकुलों पर निर्भर नहीं होती बल्कि सही समय पर बोले गए संवाद और परिस्थिति की समझ से उत्पन्न होती है।
अपने लंबे करियर में असरानी ने यह सिद्ध किया कि एक सफल कलाकार बनने के लिए निरंतर सीखना और अपने अनुभवों से विकसित होना जरूरी है। उन्होंने अपने समकालीन कलाकारों से जो सीख ली, उसे अपने अभिनय में इस तरह ढाला कि वह आने वाली पीढ़ियों के लिए प्रेरणा बन गई। उनकी कॉमेडी शैली में सरलता, वास्तविकता और गहरी समझ का अद्भुत मिश्रण देखने को मिलता है, जिसने उन्हें भारतीय फिल्म उद्योग में एक विशिष्ट स्थान दिलाया।
आज भी उनके किरदार और अभिनय शैली दर्शकों के बीच चर्चा का विषय बने रहते हैं और नई पीढ़ी के कलाकार उनके काम से प्रेरणा लेते हैं। उनका योगदान भारतीय सिनेमा में हास्य अभिनय की परिभाषा को नया आयाम देता है और यह दर्शाता है कि एक कलाकार की सबसे बड़ी पूंजी उसका अनुशासन, अवलोकन क्षमता और सीखने की इच्छा होती है।